07 marzo, 2010

Una reflexión sobre el porvenir.

"No hay bestia mayor ni más feroz en este circo que el Estado, que hemos creado entre todos.
Se puede uno reír tranquilamente de las multinacionales más poderosas o de países tan ufanos de sí mismos como Rusia o Estados Unidos. Son verdaderos pigmeos, comparado con el Estado de cada uno, que gestiona más de la mitad de todos los servicios y productos generados en nuestro recinto, además de tener los medios para vigilar y efectuar un seguimiento inmaculado de todo lo demás: suspiros, proyectos, productos y sueños.

Es aterrador constatar que la mayoría de la gente se pasa la vida intentando protegerse de amenazas que son risibles –los vecinos, el ruido, un desamor–, comparadas con el poder omnipresente del Estado. El único poder real, de cuerpo presente, es el Estado".


Eduard Punset

06 marzo, 2010

Nuevo color.

Con "Nuevo color" Los Secretos versionearon de nuevo una canción del repertorio de Mamá. Fue compuesta por José María Granados y nada más escucharla se aprecia que no es una canción del estilo de Enrique Urquijo.

NUEVO COLOR



En silencio terminó de acribillar lo de atrás,
el vacío le dejó los sueños de loco de atar
y la enciclopedia del bar.
El niño malo no perdió
la costumbre de jugar mezclando tonos de impresión
para encontrar, hasta encontrar un nuevo color,
un nuevo color.

Un nuevo color, un nuevo color.
Para pintar tu ilusión de algo nuevo.
Rojo, blanco, verde, gris, la luz caramelo dorado,
en dos días ya pintó todo su mundo dorado
con el color deseado.
Pero la lluvia destiñó
el tono de su ansiedad.
Siempre tienes que buscar
para encontrar, hasta encontrar un nuevo color,
un nuevo color.
Un nuevo color, un nuevo color.
Para pintar tu ilusión de algo nuevo

05 marzo, 2010

Historia de los logotipos de Google.

Si le preguntasemos a cualquier persona que destacase alguna característica importante del buscador de Google seguramente que muchos diran que si hay alguna información en Internet por muy oculta que esté Google la encuentra.
Sin embargo si le preguntásemos a esa misma persona por otra característica, seguramente, por su simplicidad, le costaría trabajo hablarnos de un detalle que desde la creación de Google ha estado cambiando constantemente a lo largo de los años casi sin percatarnos de ello: Su logotipo.

Pero ¿cual es la historia de este logotipo?.

La idea de cambiar el logotipo surgió un buen día de la mente de los creadores de Google: Larry Page y Sergey Brin. La empresa iba a estar presente en el festival Burning Man en el desierto de Nevada y se les ocurrió que colocar el monigote Burning man detras de la segunda "O" sería una manera graciosa de decirles a los usuarios que se encontraban fuera de la oficina.
Aunque aquel dibujo fue relativamente simple la idea de decorar el logotipo de Google para señalar acontecimientos importantes fue bien recibido por los usuarios.

El primer logotipo de Google vió la luz el 30 de Agosto de 1998.

Pero no fue hasta el año 2000 cuando esta curiosa ocurrencia se convirtió en algo habitual. Larry y Sergey querían saber que posibilidades tenía esta idea y encargaron a su webmaster Deniss Hwang la creación de un logotipo para celebrar la toma de La Bastilla. El éxito fue tal que Deniss fue nombrado jefe de proyecto y el encargado de crearlos.


14 de Julio día de la toma de La Bastilla.


Un grupo de empleados de Google se reunen habitualmente para decidir cual serán los temas del próximo logotipo. Los temas elegidos pasan por un proceso de selección en el que participan trabajadores de Google y público en general con el único objetivo de celebrar acontecimientos y aniversarios que reflejen la personalidad de Google y el amor por la innovación.

Homenaje a los castellers españoles.


Homenaje a las fallas.


Juegos Olímpicos de China.

En este enlace puedes ver al equipo técnico, proponer un logotipo, o enviar el tuyo. Ellos son los son los encargados de trabajar para arrancar una sonrisa días a los usuarios de Google de todo el mundo. Este equipo ha creado más de 300 logotipos para los Estados Unidos y más de 700 para el resto del mundo.

Puedes ver todos los logotipos clasificados por años pinchando sobre este enlace.

04 marzo, 2010

Primera y última película de "Alicia en el país de las maravillas" 1903-2010.

107 años separan estas dos versiones de "Alicia en el país de las maravillas" la obra maestra de Lewis Carroll.
En el primer vídeo tenemos la primera versión cinematográfica que se hizo en 1903.  Fue dirigida por Percy Stow y Cecil Heptworth.
Esta película es la única copia que se conserva en el BFI National Archives y a pesar de haber sido restaurada se puede ver que esta muy dañada.



Esta otra es la peculiar visión que el genial Tim Burton ha hecho de la misma obra. En ella se han combinado actores reales con las técnicas digitales más avanzadas como captura de movimiento y stop-motion. Se estrenará en España en Abril del 2010 en tres formatos distintos: Disney Digital 3D, Imax 3D y en 2D.
Dos versiones una misma historia tan distintas como el mundo real e imaginario de la protagonista.

03 marzo, 2010

Sus miradas.

Sus miradas cambiaron súbitamente. Intentabas explicar a tus alumnos de 4.º de ESO el concepto de `generación´. Y, para ello, habías optado por hablarles de la tuya: España, años 60. Les contaste que carecíais de comodidades para ellos, hoy, tan elementales como agua corriente. O de una nevera. O de un teléfono… Que erais pobres y que salir con una chica a solas constituía, casi, una misión imposible. Tras casi treinta años de profesor –que no funcionario de la enseñanza– no me resultó difícil constatar la lástima con la que me miraban y escuchaban…

Pero, acto seguido, les hablé también de puertas que jamás se cerraban con llave, de niños que jugaban en las calles, de tiendas en las que se fiaba, de cómo en casa siempre almorzábamos y cenábamos juntos y de cómo hablábamos, largo y tendido, con padre y madre. Sus miradas cambiaron. Ya no eran de lástima. Eran de envidia. Y pensé que muchos de mis alumnos, pese a la obesidad de tantos, eran seres hambrientos. Hambruna de afecto, de tiempo, de ternura. Era la mía, ahora, la mirada de la que emanaba la lástima y un inmenso amor hacia quienes, desde la opulencia de las cosas, tan sólo rogaban retales de sentimientos… Y di gracias a Dios por el don de mi trabajo. Fue, casi, una oración.

Autor Juan Luis Hernández Gomila. Maó (Menorca) Visto en XLSemanal.

02 marzo, 2010

Descubre en este poster a 35 maestros de la guitarra.

Hoy vamos a jugar otra vez a las adivinanzas. Todos aquellos que siguen con asiduidad mi blog saben que me gusta ponerlos a prueba con retos visuales para ver su capacidad de atención.
Si hace algún tiempo el reto era descubrir a 75 bandas de rock ocultas o a 100 personajes famosos de la historia hoy se trata de descubrir a las leyendas de la guitarra que aparecen en este poster.

Pincha sobre la imagen para ampliar



El poster ha sido realizado por el dibujante argentino Maxim Dalton. Maxim ha tratado de incluir grandes guitarristas de todos los tiempos por lo que hay que estar muy pendiente de los detalles para reconocer a algunos de ellos.
El autor va a poner a la venta una serie numerada y limitada de 200 posters con un tamaño de 19" x 25" firmados por él.
El precio..... 40 dólares + 11 de gastos de envio a Europa o EE.UU y ya están todos reservados. En su página web aparece la forma de contactar con él.


Por si alguien tiene algún problema para reconocer a alguno de estos maestros de la guitarra aquí va la lista con sus nombres:

Frank Zappa, George Harrison, Slash, Jimi Hendrix, Keith Richards, Jimmy Page, Stevie Ray Vaughan, Eric Clapton, Mark Knopfler, Brian May, Johnny Ramone, Jack White, The Edge, Chuck Berry, Angus Young, Pete Townshend, Tony Iommi , Eddie Van Halen, David Gilmour, Ace Frehley, Ritchie Blackmore, Duane Allman, Kirk Hammett, Carlos Santana, John Frusciante, Yngwie Malmsteen (arpegios from hell!), Kurt Cobain, Mike Bloomfield, Jerry Garcia, Ry Cooder, Bo Diddley, Jeff Beck, Tom Morello, Brian Setzer y Peter Green.

Autor Maxim Dalton.

01 marzo, 2010

Animación a plumilla del parkour.

Encuentro en Vimeo esta animación a plumilla sobre el Parkour o el arte del desplazamiento.
El parkour no tiene un significado concreto ya que para cada persona que lo practica significa una cosa distinta. Para los parkours más veteranos es una filosofía de vida, para otros es simplemente un nuevo deporte, otros lo consideran un arte con el que expresarse o una forma de caminar distinta como lo hace el resto.

El objetivo de todo buen parkour es desplazarse de un punto a otro lo más fluidamente posible, usando principalmente habilidades del cuerpo humano como pueden ser saltos, acrobacias, carreras, escaladas, o equilibrios. sin pararse ante ningún obstaculo. Todo puede ser superado.

Esta moda vió la luz en Francia a principios de los años 90. No tiene ninguna regla, simplemente es un ejercicio de autosuperación. Su lema...... "Ser y Durar".



Visto en Vimeo